Au début des années 2000, plusieurs modèles de voitures électriques étaient en circulation en Californie, dont l'EV1, produite par General Motors et mise en location à long terme, puis retirée du marché en 2006. Ce documentaire retrace la mort prématurée de ce véhicule et enquête sur l'importance des lobbies du pétrole dans l'état de Californie.
The book chronicles Evans' rise from childhood to radio star to film star to production chief of Paramount Pictures to independent producer, his marriage to Ali MacGraw, his downfall including his 1980 cocaine bust and implication in the murder of Roy Radin, aka "The Cotton Club Murder", his banishment from Paramount Pictures, and his return to the studio in the early 1990s.
Le film montre comment le cinéma hollywoodien a évoqué le thème de l’homosexualité, comment cette représentation a évolué au fil des ans et comment, en retour, elle a influencé la perception de l’homosexualité par le grand public.
The film looks at the relationship between Polley's parents, Michael and Diane Polley, including the revelation that the filmmaker was the product of an extramarital affair between her mother and Montreal producer Harry Gulkin. It incorporates interviews with Polley's siblings from her mother's two marriages, interviews with other relatives and family friends, Michael Polley's narration of his memoir, and Super-8 footage shot to look like home movies of historical events in her family's life. The cast in the Super-8 re-creations includes Rebecca Jenkins, who plays Diane – who had died of cancer, on January 10, 1990—the week of Polley's 11th birthday.
The title is derived from the source material for Apocalypse Now, the Joseph Conrad novella Heart of Darkness. Using behind-the-scenes footage, and narrated by Eleanor Coppola, it chronicles how production problems including bad weather, actors' health and other issues delayed the film, increasing costs and nearly destroying the life and career of Francis Ford Coppola. In 1990, Eleanor Coppola turned her material over to two young filmmakers, George Hickenlooper and Fax Bahr (co-creator of MADtv), who then shot new interviews with the original cast and crew and intercut them with her existing material. After a year of editing, Hickenlooper, Bahr, and Coppola debuted their film at the 1991 Cannes Film Festival to universal critical acclaim.
In 1996, Mark Borchardt, a blue-collar suburbanite, dreams of being a filmmaker. However, he is also an unemployed, deeply indebted, borderline alcoholic who still lives with his parents and is estranged from his ex-girlfriend, who is threatening to revoke custody of their three children. He acknowledges his various failures but aspires to one day make more of his life.
Tarnation est l'autoportrait de Jonathan Caouette, 31 ans, qui dès l'âge de 11 ans décide de filmer la vie chaotique qu'il mène dans une famille texane, à Houston.
The film follows James Carville and George Stephanopoulos at first during the New Hampshire Primary, and then mostly in Little Rock, Arkansas, at Clinton Campaign Headquarters. The film follows several key 1992 Campaign events, such as the Clinton Campaign's attack on "Read my lips: no new taxes", the Gennifer Flowers scandal, the New Hampshire primary upset, and others as they played out inside of the Clinton 1992 Campaign.
Un documentaire inspiré des mémoires éponymes du critique de cinéma américain et chroniqueur social mondialement connu : Roger Ebert. Lauréat du Prix Pulitzer pour ses critiques publiées dans le Chicago Sun-Times, Roger Ebert est devenu l’une des personnalités les plus influentes du monde de la culture aux États-Unis.
The Big One est un documentaire américain de Michael Moore réalisé en 1997 lors de la tournée de promotion de son livre Downsize This! à travers les États-Unis. À chaque ville traversée le film montre la réalité sociale et le chômage en allant à la rencontre des salariés et des dirigeants d'entreprise. Il dénonce les pratiques de multinationales qui licencient leur personnel alors qu'elles font des bénéfices, ou comme Nike, dont certains sous-traitants utilisent le travail des enfants.
Au début des années 1970, après les succès en Europe des films El Topo et La Montagne sacrée, le producteur français Michel Seydoux propose au réalisateur Alejandro Jodorowsky de produire son prochain film, lui laissant carte blanche. Jodorowsky se lance alors dans son projet le plus ambitieux : l'adaptation du roman Dune de Frank Herbert, qu'il n'a pas lu au départ, donnant par hasard le nom de cette œuvre à Seydoux car il en a entendu du bien par un ami. Mais, stimulé par le roman, il souhaite en faire une expérience spirituelle qui changera la vision des spectateurs, ce projet devenant pour lui un idéal mystique et conceptuel, du fait notamment de la présence dans le roman de l'épice, qu'il relie avec les excès de son époque (utilisation du LSD par les hippies, etc.).
Considéré comme le film le plus rentable de tous les temps, Gorge profonde fut bien plus qu'une curiosité pour adultes et une réussite financière. Sorti en 1972, au moment où les Etats-Unis découvraient les mouvements pour la libération sexuelle et les valeurs de la contre-culture, ce film au contenu sexuellement explicite déclencha une tempête sociale et politique sans précédent.
Gorge profonde devint un phénomène culturel majeur, dont l'impact se ressent encore aujourd'hui. Plus de trente ans après les scandales provoqués par ce classique du cinéma porno, le documentaire Inside Deep throat examine l'incroyable abîme entre les modestes intentions des créateurs du film et l'héritage qu'ils ont involontairement laissé.
Super Cash Me est un film documentaire qui explique le fonctionnement des marques et du placement de produit dans les films entièrement financés par le placement de produit. Il montre notamment les démarches entreprises par le réalisateur pour obtenir des sponsors, ainsi que la mise en place de la publicité pour le documentaire.
Mexican filmmaker Sebastián (Gael García Bernal) and his executive producer Costa (Luis Tosar) arrive in Cochabamba, Bolivia, accompanied by a cast and crew, prepared to create a film depicting Columbus's first voyage to the New World, the imposition of Columbus’ will upon the natives, and the subsequent indigenous rebellion. Cognizant of his limited budget, producer Costa elects to film in Bolivia, the poorest country in South America. There, impoverished locals are thrilled to earn just two dollars a day as extras in the film, and willingly engage in physical labor for set preparation. Costa saves many thousands of dollars by having underpaid extras perform tasks meant to be completed by experienced engineers.
Located alongside the Tennessee River, Muscle Shoals, Alabama is the unlikely breeding ground for some of America's most creative and defiant music. Under the spiritual influence of the "Singing River," as Native Americans called it, the music of Muscle Shoals has helped create some of the most important and resonant songs of all time. At its heart is Rick Hall who founded FAME Studios. Overcoming crushing poverty and staggering tragedies, Hall brought black and white together in Alabama's cauldron of racial hostility to create music for the generations. He is responsible for creating the "Muscle Shoals sound" and The Swampers, the house band at FAME that eventually left to start their own successful studio, known as Muscle Shoals Sound. Greg Allman, Bono, Clarence Carter, Mick Jagger, Etta James, Alicia Keys, Keith Richards, Percy Sledge and others bear witness to Muscle Shoals' magnetism, mystery and why it remains influential today.