Search a film or person :
FacebookConnectionRegistration
Judy Garland is a Actor American born on 10 june 1922 at Grand Rapids (USA)

Judy Garland

Judy Garland
If you like this person, let us know!
Birth name Frances Ethel Gumm
Nationality USA
Birth 10 june 1922 at Grand Rapids (USA)
Death 22 june 1969 (at 47 years) at Chelsea (United-kingdom)
Awards Grammy Lifetime Achievement Award, Academy Juvenile Award

Judy Garland (June 10, 1922 – June 22, 1969), born Frances Ethel Gumm, was an American singer, actress and vaudevillian. She was renowned for her vocals and attained international stardom which continued throughout a career that spanned more than 40 years as an actress in musical and dramatic roles, as a recording artist and on concert stages. Respected for her versatility, she received a Juvenile Academy Award and won a Golden Globe Award as well as Grammy Awards and a Special Tony Award.
She was nominated for the Academy Award for Best Actress for her role in the remake of A Star Is Born and for Best Supporting Actress for her performance in the 1961 film Judgment at Nuremberg. She remains the youngest recipient (at 39 years of age) of the Cecil B. DeMille Award for lifetime achievement in the motion picture industry.

After appearing in vaudeville with her two older sisters, Garland was signed to Metro-Goldwyn-Mayer as a teenager. There, she made more than two dozen films, including nine with Mickey Rooney, and 1939's The Wizard of Oz. After 15 years, she was released from the studio but gained renewed success through record-breaking concert appearances, including a return to acting, beginning with critically acclaimed performances.

Despite her professional triumphs, Garland struggled immensely in her personal life, starting when she was a child. Her self-image was strongly influenced by film executives, who said she was unattractive and constantly manipulated her onscreen physical appearance. She was plagued by financial instability, often owing hundreds of thousands of dollars in back taxes. She married five times, with her first four marriages ending in divorce. She also had a long battle with drugs and alcohol, which ultimately led to her death from a barbiturate overdose at the age of 47.

In 1997, Garland was posthumously awarded a Grammy Lifetime Achievement Award. Several of her recordings have been inducted into the Grammy Hall of Fame. In 1999, the American Film Institute placed her among the ten greatest female stars of Classic American cinema.

Biography

L'enfant de la balle

Frances Ethel Gumm naît le 10 juin 1922 à Grand Rapids dans le Minnesota. Ses parents, Frank et Ethel Gumm, ont été acteurs de variétés avant que son père devienne le gérant du seul cinéma de la ville de Grand Rapids. Judy y fait ses débuts sur scène, entre deux films, avec ses deux sœurs aînées, Mary Jane et Virginia, accompagnées par leur mère au piano. À trois ans, elle interprète « Jingle Bells » sur la scène.

Le 26 juin 1926, la famille Gumm déménage en Californie à Lancaster à la recherche d'un climat plus favorable car, selon la légende familiale, Frances Ethel est sujette à des allergies. En réalité son père a fait des avances sexuelles à deux jeunes portiers du New Grand Theatre et, pour préserver la réputation de la famille qui menace d'être altérée par des révélations sur son homosexualité, il préfère fuir Grand Rapids.
La famille sillonne les grandes villes américaines et en 1934, les Gumm Sisters se produisent à l'Exposition universelle de Chicago. C'est là que Georges Jessel, la vedette du spectacle, conseille à la jeune Frances d'opter pour le pseudonyme de Garland. Un an plus tard, la jeune starlette changera également son prénom, emprunté à une chanson à succès « Judy ».
Elle commence sa vraie carrière en solo après le mariage d’une de ses sœurs et se produit au Lake Tahoe où elle est remarquée par la critique. Un dépisteur de talent suggère à sa mère de lui faire faire du cinéma. En 1934, elle prend Al Rosen comme agent et compte parmi ses admirateurs le réalisateur Joseph L. Mankiewicz. Tous les deux réussiront à la présenter à la MGM.

Ainsi à 13 ans, en 1935, elle passe une audition devant Louis B. Mayer, patron de la Metro-Goldwyn-Mayer, qui lui offre un contrat sans passer de bout d’essai. La même année, elle perd son père, une mort qui la marquera profondément. Judy rejoint les bancs de classe de la MGM aux côtés des enfants stars de la MGM, Lana Turner, Jackie Cooper, Mickey Rooney, Freddie Bartholomew et Deanna Durbin.

Cette période à la MGM, bien que glorieuse sur le plan cinématographique, est humainement assez dure à vivre pour la jeune actrice. Gourmande par nature, elle devient la cible de quolibets au sein du studio. Pour y remédier, un régime spécifique lui est octroyé : les employés ne sont autorisés à lui servir qu'un bouillon clair comme repas, sur ordre de Louis B. Mayer. Les employés du studio finissent même par faire les poches de ses petits camarades afin d'éviter qu'ils ne lui fournissent des friandises.

En 1936 à l'occasion de sa première apparition dans un court-métrage, sa voix attire l'attention du public dans Every Sunday avec Deanna Durbin.

Judy Garland fait une incursion dans les studios de la 20th Century Fox pour son premier long métrage Pigskin Parade, et à quinze ans, elle se fait remarquer dans The Broadway Melody of 1938, film dans lequel elle chante « Dear Mr. Gable, you made me love you » devant une photographie de Clark Gable, chanson qu’elle avait déjà interprétée en l’honneur de l’anniversaire de la star de la MGM. C’est le compositeur Roger Edens, ami de Judy qui compose la chanson.


Vedette de la MGM





Judy tourne dans quelques films familiaux, chers à Louis B. Mayer, où elle chante. En 1939, avec son rôle de Dorothy dans Le Magicien d'Oz, elle est propulsée, à 17 ans, au rang de star. Ce rôle fut proposé en premier lieu à la star de la Twentieth Century Fox, Shirley Temple, mais la MGM ne put l’obtenir et après avoir envisagé Deanna Durbin, elle donna à Judy le rôle par défaut. Elle y chante la chanson qui sera oscarisée et qui allait tout au long de sa carrière devenir son cheval de bataille, Over the Rainbow. Elle-même remporte l’Oscar spécial de la meilleure des jeunes actrices de l’année. Le film deviendra l'un des plus vus de l’histoire du cinéma grâce à ses passages à la télévision drainant des millions de spectateurs, la licence ayant été cédée à C.B.S., en 1956.

Elle enchaîne avec Place au rythme avec Mickey Rooney, qui rapportera deux millions de dollars uniquement aux États-Unis, le soir de la première du film, c’est la consécration, elle appose ses empreintes au Grauman's Chinese Theatre. Le duo Judy Garland - Mickey Rooney formé par la MGM devint le couple à succès des films musicaux du studio. Après leur premier film, Thoroughbreds Don't Cry (ils devinrent tout de suite de très bons amis), ils tourneront huit films ensemble. Outre les trois films de la série Andy Hardy, ils jouent ensemble dans Place au rythme, En avant la musique, Débuts à Broadway, films de Busby Berkeley et Girl Crazy de Norman Taurog. Ils se retrouveront une dernière fois en 1948 dans Ma vie est une chanson également de Norman Taurog.

En 1940, Judy est l’une des dix vedettes les plus populaires au box-office, la seule femme à faire partie de ce palmarès avec Bette Davis.

C'est à cette époque qu'elle devient toxicomane. Étant déjà habituée aux médicaments (ayant un solide appétit, sa mère l'obligeait à en prendre pour qu'elle garde la ligne), la situation empire lorsque les studios lui prescrivent des amphétamines, afin qu'elle garde la forme et supporte mieux les nombreuses heures de tournage. Mais cela la rend insomniaque et elle doit alors y ajouter des barbituriques pour l'aider à dormir. Sa santé va rapidement se dégrader.

Pendant le tournage de Little Nellie Kelly où, selon la publicité de l’époque, elle joue sa première scène d’amour, elle annonce ses fiançailles avec le musicien David Rose, ex-mari de Martha Raye. Malgré le désaccord de sa mère et de Louis B. Mayer (qui suit de près sa carrière et sa vie privée), Judy épouse David Rose le 10 juin 1941.

Elle apparaît ensuite dans de nombreuses comédies musicales à succès produites par la MGM, La Danseuse des Folies Ziegfeld, Lily Mars vedette, Girl Crazy, Parade aux étoiles, et les célèbres Le Chant du Missouri (Meet Me in St. Louis, 1944) et Parade de printemps (1948), deux productions du maître de la comédie musicale MGM, Arthur Freed. Freed, entouré d’une équipe de créateurs, « la Freed Unit », produisit la plupart des films de Judy au sein de la MGM. Il produisit également les plus prestigieuses comédies musicales de l’époque et recruta un jeune débutant de Broadway, Gene Kelly, en 1942 pour en faire un partenaire de Judy dans Pour moi et ma mie. C’est lui qui engagea Vincente Minnelli, alors connu comme directeur artistique de revues à grand spectacle, afin de réaliser son premier film, Un petit coin aux cieux.

Freed réunit Minnelli et Garland pour le film Le Chant du Missouri (Meet Me in St. Louis). Au départ réticente quant au projet, Judy compose dans ce film un de ses personnages les plus attachants. Le film libère le musical des conventions héritées de la scène de Broadway ; les couleurs aux tons pastels, la réalisation évitant la mièvrerie du sujet et les chansons font du film un succès critique et populaire. Minnelli et Garland tombent amoureux pendant le tournage et cette fois avec l’approbation des studios MGM. Judy l'épouse au mois de juin 1945 (elle a divorcé de David Rose en 1944). Sa première fille Liza naît l’année suivante. Elle fait trois autres films avec le duo Freed-Minnelli, L'Horloge un de ses rares films non musical, Ziegfeld Follies film à sketches et enfin Le Pirate où elle retrouve Gene Kelly.

Les ennuis de santé de Judy Garland deviennent de plus en plus sérieux. Fatiguée, elle tombe malade pendant le tournage du Pirate. Le studio doit s'habituer à ses sautes d’humeur, à ses absences et à son manque de ponctualité. Malgré cela, la MGM enchaîne les tournages. Elle a un nouveau partenaire de prestige, Fred Astaire, qui remplace Gene Kelly, ce dernier s’étant cassé la cheville la veille du tournage, pour un autre succès de la MGM, Parade de printemps. Le film apporte à l'actrice, qui est ravie de travailler avec Astaire, un certain répit mais de courte durée.

De plus en plus sujette aux dépressions nerveuses, elle doit renoncer à retrouver Fred Astaire, et c’est Ginger Rogers qui la remplace dans Entrons dans la danse. Elle cède également son rôle à Betty Hutton dans Annie du Far West, à Jane Powell dans Mariage royal et à Ava Gardner dans Show Boat.



Judy passa trois mois dans une clinique de Boston, puis retourna aux studios pour tourner son dernier film à la MGM, La Jolie Fermière. Le tournage dura six mois après bien des retards dus aux absences et crises de nerf de l’actrice. Le producteur Joe Pasternak et le réalisateur Charles Walters décidèrent, le film terminé, d’ajouter un numéro musical et de la faire revenir. Elle revint en pleine forme et exécuta le numéro Get happy.

En 1950, comme l'accoutumance de Judy Garland, alors âgée de 28 ans, à l'alcool et aux médicaments la rend ingérable, la MGM met un terme à son contrat.


Fin de carrière



Une profonde dépression la mène à une tentative de suicide en 1950. En 1951, elle divorce de Vincente Minnelli après l'avoir découvert dans son lit avec leur chauffeur. Paradoxalement, elle devient une icône gay après avoir appris l'homosexualité de son mari. Elle épouse en 1952 le producteur Sidney Luft , avec qui elle a une fille, Lorna, et un garçon, Joseph. Il relance sa carrière grâce à une série de tournées. Il la persuade de se produire au Palladium de Londres pendant un mois, c’est un triomphe. Puis elle revient au music-hall, elle bat tous les records de recettes pendant dix-neuf semaines au Palace Theatre de New York. Ces retrouvailles avec ses fans et le succès lui redonnent de l’assurance.

En 1954, Sidney produit le film Une étoile est née dans lequel elle joue le rôle d'une jeune artiste qui accède à la popularité grâce à l'aide d'une star sur le déclin, troisième des quatre versions tournées sur le même sujet. Le film obtient un énorme succès auprès de la critique et du public malgré les mutilations opérées par la Warner Bros qui ampute le film de 90 minutes pour des raisons de distribution. Judy est citée aux Oscars mais, à la surprise générale, la récompense échoit à Grace Kelly.

Un an plus tard, en 1955, elle fait ses débuts à la télévision dans un show de la CBS. Elle participe à de nombreux shows où l'on retrouve ses amis, comme Frank Sinatra et Dean Martin.

Elle continue ses tournées durant les années 1950 et 1960. Elle triomphe au Carnegie Hall en 1961 et y enregistre l'album « Judy au Carnegie Hall », dont les ventes atteindront le million de dollars.

Délaissant le cinéma durant cette période où elle ne tourne que trois films, elle obtient néanmoins une nouvelle nomination aux Oscars pour un second rôle dans Jugement à Nuremberg. En 1963, elle lance une émission télévisée, The Judy Garland Show, qui ne dure qu'une saison en raison de la concurrence de Bonanza. En 1964, elle divorce de Sidney Luft pour épouser l'acteur Mark Herron. En 1966, elle divorce de Mark Herron après avoir découvert qu'il était homosexuel. Elle apparaît dans de nombreux shows télévisés.

Le 15 mars 1969, elle épouse le producteur de disques Mickey Deans . Elle meurt le 22 juin à Chelsea, un quartier de Londres, des suites d'une ingestion — volontaire ou accidentelle — de barbituriques. Un musée lui est consacré dans sa ville natale.

Best films

The Wizard of Oz (1939)
(Actress)
Judgment at Nuremberg (1961)
(Actress)
Easter Parade (1948)
(Actress)
The Harvey Girls (1946)
(Actress)
Strike Up the Band (1940)
(Actress)
The Pirate (1948)
(Actress)

Usually with

Arthur Freed
Arthur Freed
(17 films)
Cedric Gibbons
Cedric Gibbons
(16 films)
Mickey Rooney
Mickey Rooney
(16 films)
Gene Kelly
Gene Kelly
(9 films)
Cyd Charisse
Cyd Charisse
(8 films)
Source : Wikidata

Filmography of Judy Garland (48 films)

Display filmography as list

Actress

Katy Perry: Part of Me, 1h35
Origin USA
Genres Documentary, Musical
Themes Films about music and musicians, Films about television, Documentary films about business, Documentary films about the film industry, Documentary films about music and musicians, Documentaire sur une personnalité, Musical films, Autobiographical documentary films
Actors Katy Perry, Russell Brand, Darren Criss, Shannon Woodward, Judy Garland, Adele
Rating58% 2.9057152.9057152.9057152.9057152.905715
The film features interviews with Perry and her loved ones documenting the trajectory of her life, containing various clips from her childhood and teenage years as well as her career and personal life (ranging from December 1999 to March 2012). The film is spliced with performances from her worldwide California Dreams Tour, which had 127 concerts from February 20, 2011 to January 22, 2012. Most of the performances were recorded on November 23, 2011, at the Staples Center in Los Angeles, but also included performances in Tokyo and São Paulo. Some of her friends such as Rihanna, Lady Gaga, and Jessie J make cameos in the film. The documentary includes scenes of Perry dealing with the breakdown of her marriage with English actor/comedian Russell Brand.
Music According to Tom Jobim, 1h24
Directed by Nelson Pereira dos Santos
Origin Bresil
Genres Documentary, Musical
Themes Films about music and musicians, Documentary films about music and musicians, Musical films
Actors Frank Sinatra, Sammy Davis Jr., Judy Garland, Lio, Birgit Brüel
Roles Herself (archive footage)
Rating76% 3.8032753.8032753.8032753.8032753.803275
The movie tells the story of one of the biggest names in Brazilian Music, Antônio Carlos Jobim, famous for songs like "Garota de Ipanema", "Chega de Saudade" e "Águas de Março". It shows the influence of classical music on his works and his partnership with Vinicius de Moraes.
P.S. I Love You, 2h6
Directed by Richard LaGravenese
Origin USA
Genres Drama, Romance
Actors Hilary Swank, Gerard Butler, Lisa Kudrow, Gina Gershon, James Marsters, Jeffrey Dean Morgan
Rating70% 3.500473.500473.500473.500473.50047
Holly and Gerry are a married couple who live on the Lower East Side of Manhattan. They are deeply in love, but they fight occasionally. By winter that year, Gerry suddenly dies of a brain tumor and Holly realizes how much he means to her as well as how insignificant their arguments were.
The Family Stone, 1h43
Directed by Thomas Bezucha
Origin USA
Genres Drama, Comedy, Comedy-drama, Romantic comedy, Romance
Themes Films about families, Medical-themed films, Christmas films, Films about sexuality, LGBT-related films, Films about disabilities, LGBT-related films, Sign-language films, American Sign Language films, Films about language and translation, LGBT-related film
Actors Claire Danes, Diane Keaton, Rachel McAdams, Dermot Mulroney, Craig T. Nelson, Sarah Jessica Parker
Rating62% 3.14963.14963.14963.14963.1496
Set in the fictional town of Thayer, Massachusetts, the story focuses on Meredith Morton (Sarah Jessica Parker), a successful Manhattan executive whose uptight, conservative demeanor is a sharp contrast to that of her boyfriend Everett Stone (Dermot Mulroney) and his liberal and rambunctious family.
I Could Go on Singing, 1h40
Directed by Ronald Neame
Origin United-kingdom
Genres Drama, Musical
Themes Films about music and musicians, Musical films
Actors Judy Garland, Dirk Bogarde, Jack Klugman, Aline MacMahon, Lorna Luft
Roles Jenny Bowman
Rating69% 3.4929953.4929953.4929953.4929953.492995
Judy Garland plays a superstar singer named Jenny Bowman. She had met a man 15–16 years before who was now a prominent physician (played by British actor Dirk Bogarde). They had a child together whom she let his father raise in England. Jenny wants to finally see him, but in the end is left to the stage. Originally titled The Lonely Stage, it was renamed I Could Go On Singing, so that audiences would know it was the first time Garland sang in a movie since A Star Is Born in 1954. The movie contains Garland concert musical numbers including "By Myself," "Hello Bluebird," "It Never Was You," and the title song, "I Could Go On Singing."
A Child Is Waiting, 1h42
Directed by John Cassavetes
Origin USA
Genres Drama
Themes Medical-themed films, Films about psychiatry, Films about disabilities, Films about autism
Actors Burt Lancaster, Judy Garland, Barbara Pepper, Gena Rowlands, Steven Hill, Paul Stewart
Roles Jean Hansen
Rating71% 3.595573.595573.595573.595573.59557
Jean Hansen, a Juilliard graduate, joins the staff of the Crawthorne State Mental Hospital and immediately clashes with the director, Dr. Matthew Clark, about his strict training methods. She becomes emotionally involved with 12-year-old Reuben Widdicombe (Bruce Ritchey), and is certain his attitude will improve if he is reunited with the divorced parents who abandoned him. She sends for Mrs. Widdicombe, who agrees with the doctor's opinion that it would be best if Reuben doesn't see her, but as she leaves the grounds, her son sees her and chases her car. Distraught, he runs away from the school.
Gay Purr-ee, 1h25
Directed by Joseph Barbera, William Hanna, Abe Levitow
Origin USA
Genres Drama, Adventure, Musical, Animation, Romance
Themes Films about animals, Films about music and musicians, Films about cats, Musical films, Children's films
Actors Judy Garland, Robert Goulet, Paul Frees, Mel Blanc, Red Buttons, Hermione Gingold
Roles Mewsette (voice)
Rating68% 3.445783.445783.445783.445783.44578
The story is set in 1895 France and takes place predominantly in Paris. However, it begins on a farm in rural Provence. The lovely housecat Mewsette and the accomplished but shy mouser Jaune Tom are in love ("Mewsette"), but the former is frustrated with his plebeian ways (and those of the farm), to the point of calling him a "clumsy country clod". Inspired by the human Jeanette's stories of glamour and sophistication in Paris ("Take My Hand, Paree"), Mewsette runs away by taking a train to the big city ("Roses Red, Violets Blue"), where she encounters the slick con-cat Meowrice (Paul Frees). Taking advantage of the country kitty's naivete, he puts her in the care of the sultry Madame Henretta Reubens-Chatte, who promises to turn Mewsette into a dainty debutante known as "The Belle of all Paris". Unbeknownst to Mewsette, Meowrice is grooming her to be the mail-order bride of a rich American cat in Pittsburgh known as "Mr. Henry Phtt" ("The Money Cat"). Meanwhile, Jaune Tom and his sidekick Robespierre arrive in Paris, searching for Mewsette.
Judgment at Nuremberg, 3h6
Directed by Stanley Kramer
Origin USA
Genres Drama, Historical
Themes Films about religion, Political films, Films about capital punishment, Films about Jews and Judaism
Actors Spencer Tracy, Burt Lancaster, Richard Widmark, Marlene Dietrich, Judy Garland, Maximilian Schell
Roles Irene Hoffman Wallner
Rating81% 4.099454.099454.099454.099454.09945
Judgment at Nuremberg centers on a military tribunal convened in Nuremberg, Germany, in which four German judges and prosecutors stand accused of crimes against humanity for their involvement in atrocities committed under the Nazi regime. Judge Dan Haywood (Spencer Tracy) is the Chief Trial Judge of a three-judge panel that will hear and decide the case against the defendants. Haywood begins his examination by trying to learn how the defendant Ernst Janning (Burt Lancaster) could have sentenced so many people to death. Janning, it is revealed, is a well-educated and internationally respected jurist and legal scholar. Haywood seeks to understand how the German people could have turned blind eyes and deaf ears to the crimes of the Nazi regime. In doing so, he befriends the widow (Marlene Dietrich) of a German general who had been executed by the Allies. He talks with a number of Germans who have different perspectives on the war. Other characters the judge meets are U.S. Army Captain Byers (William Shatner), who is assigned to the American party hearing the cases, and Irene Hoffman (Judy Garland), who is afraid to bring testimony that may bolster the prosecution's case against the judges.
Pepe
Pepe (1960)
, 3h15
Directed by George Sidney
Origin USA
Genres Comedy, Musical theatre
Themes Films about music and musicians, Musical films
Actors Cantinflas, Dan Dailey, Shirley Jones, Janet Leigh, Carlos Montalbán, Vicki Trickett
Roles Vocalist on Radio (voice)
Rating55% 2.7542852.7542852.7542852.7542852.754285
Mario Moreno ("Cantinflas") is Pepe, a hired hand, employed on a ranch. A boozing Hollywood director, Mr. Holt, buys a white stallion that belongs to Pepe's boss. Pepe, determined to get the horse back (as he considers it his family), decides to take off to Hollywood. There he meets film stars including Jimmy Durante, Frank Sinatra, Zsa Zsa Gabór, Bing Crosby, Maurice Chevalier and Jack Lemmon in drag as Daphne from Some Like It Hot. He is also surprised by things that were new in America at the time, such as automatic swinging doors. When he finally reaches the man who bought the horse, he is led to believe there is no hope of getting it back. However Mr. Holt offers him a job when he realizes the Pepe brings new life to the stallion. Now his luck is changing and in Las Vegas Pepe wins big money, enough that Mr. Hold lets him be the producer of his next movie. Most of the movie centers around his meeting Shirley Jones who plays an actress on hard times and hating the world. Just like with the stallion, Pepe brings out the best in Shirley Jones and helps her become a big star in a movie made by Mr. Holt. Shirley Jones does a great job both as a dancer and singing the lead song called "Pepe." For those who love movies that are set in Acapulco, Mexico, this one has great appeal and beautiful scenery. The last scene shows both him and the stallion back at the ranch with several foals.
Andy Hardy Comes Home, 1h20
Directed by Howard W. Koch
Origin USA
Genres Comedy
Actors Mickey Rooney, Patricia Breslin, Fay Holden, Cecilia Parker, Sara Haden, Joey Forman
Roles Betsy Booth (stock footage)
Rating59% 2.9534852.9534852.9534852.9534852.953485
Returning to his home town of Carvel after several years absence - and twelve years since the last Andy Hardy movie - Andrew Hardy (Mickey Rooney), now a high-flying west coast lawyer, reminiscences about his past (with flashbacks to his earlier filmed exploits alongside Judy Garland and Esther Williams et al.) and reconnects with his mother, aunt, sister (returning co-stars Fay Holden, Sara Haden and Cecilia Parker respectively) and nephew Jimmy (Johnny Weissmuller, Jr.) as he attempts to convince the skeptical small-townsfolk to let his company build a factory there.